Referente elegido

Rick y Morty — escena de ataque alienígena en el garaje-laboratorio de Rick.

Personajes:

Rick parapetado detrás del banco de trabajo con pistola de plasma, expresión impasible. Morty caído cómicamente de bruces en el suelo intentando huir.

Escenario

Garaje de Rick con banco de trabajo, estanterías con objetos de laboratorio de ciencia ficción.

Estilo visual:

Lowpoly manteniendo las proporciones cartoon características de la serie.

Iluminación prevista

Luz verde del portal como fuente principal, complementada con destellos de disparos láser — paleta fría de verdes y azules eléctricos coherente con el universo visual de la serie.

Primeras impresiones

La escena permite combinar personajes de geometría relativamente sencilla con un escenario rico en props, equilibrando la complejidad global del diorama. El reto principal será mantener las proporciones reconocibles de Rick y Morty en lowpoly y gestionar la iluminación de múltiples fuentes emisivas.

Las imágenes de referencia utilizadas han sido generadas mediante Gemini (Google, 2026), empleadas exclusivamente como guía visual para definir el concepto de la escena, las poses de los personajes y la ambientación general. El modelado 3D es íntegramente propio.

Para esta actividad, he decidido dar vida al habitante de la isla mágica modelada en la PEC 2. A continuación, detallo el proceso de diseño y las primeras intenciones para el modelado 3D.

1. Esbozos y Referencias del Personaje

He optado por un Mago de estilo «Cozy Fantasy» que rompe con el estereotipo clásico del sombrero de pico. Busco una apariencia de sabio explorador o bibliotecario místico que encaje con la casita y el árbol mágico de mi escena anterior.

• Imagen Frontal (Pose en T): En esta vista se aprecia la estructura base low-poly. El personaje viste una túnica azul oscuro con detalles en gris, un cinturón de cuero para sus pociones y un sombrero fedora de ala ancha que le otorga un aire de viajero entre nubes.

• Imagen de Perfil: Esta vista es fundamental para planificar el volumen de la barba y la caída de la túnica, asegurando que el modelo sea funcional para el posterior rigging

La temática elegida es la soledad creativa en un entorno fantástico. El mago no es un guerrero, sino un observador de las nubes.

• Acción: En la entrega final, pretendo que el mago no esté estático, sino que se sitúe cerca del muelle o la barca, quizás sosteniendo un libro o simplemente contemplando el atardecer rosa/morado de la isla.

• Materiales: Utilizaré colores planos y texturas sencillas para mantener la estética low-poly coherente con la PEC 2.

3. Primeras Impresiones del Trabajo

El mayor reto inicial ha sido equilibrar la simplicidad del estilo con la personalidad del personaje. Tras varias iteraciones simplificando el diseño, he conseguido un modelo que, sin ser excesivamente complejo, tiene elementos distintivos como el sombrero y los accesorios del cinturón que le dan «vida».

El flujo de trabajo con la IA para la generación de ideas me ha permitido explorar alternativas al mago clásico de forma rápida, ayudándome a definir una silueta clara antes de entrar a modelar en Blender.

Narrativa de la escena

La isla flotante con un pequeño lago y una cascada es el hogar de un anciano mago que, cansado del mundo, se construyó un refugio entre las nubes. Cultiva plantas mágicas, guarda pociones en viejos barriles y vive a la sombra de un árbol centenario cuyas ramas brillan con luz dorada. Una pequeña barca voladora atracada en el muelle es su único vínculo con el exterior, aunque hace tiempo que no la usa.

Sobre las referencias visuales

Las imágenes de referencia han sido generadas mediante inteligencia artificial, concretamente con la herramienta Gemini de Google. A partir de descripciones textuales (prompts) he obtenido una imagen general de la escena de la isla flotante y tres láminas de referencias específicas para cada uno de los objetos propios elegidos: la casita, el árbol mágico y la barca. Estas imágenes me han servido como guía visual para definir el estilo cozy fantasy low-poly de la escena antes de iniciar el modelado en Blender.

Planteamiento y primeras impresiones

He decidido crear una isla flotante de estética cozy fantasy low-poly, usando como referencia visual una imagen generada con IA (Gemini). Los tres objetos propios que complementarán la isla son una casita con tejado de tejas y chimenea, un gran árbol mágico con luces brillantes y una pequeña barca voladora. Los he elegido porque encajan con la narrativa del mago solitario y porque cada uno representa un reto técnico distinto en Blender. Con esta PEC espero aprender a integrar objetos de distinta complejidad en una escena coherente y a trabajar la iluminación para conseguir un ambiente cálido y mágico.

1. Set (Star Wars)

He elegido el set LEGO Star Wars por ser fan del universo Star Wars, lo que hace que trabajar con este set sea especialmente motivador. Además, su alto nivel de complejidad geométrica y la variedad de piezas que lo componen representan un reto interesante a la hora de analizar proporciones y reproducirlas fielmente en 3D.

2. Comentario de la pieza (Plate Special 1×2 with Clips Horizontal)

He elegido esta pieza porque, pese a su reducido tamaño, presenta una geometría compleja. Los dos clips horizontales combinados con la placa base implican trabajar con curvaturas que suponen un reto, y cuyas proyecciones permiten apreciar bien la diferencia entre vistas ortogonales y axonométrica.

3. Planteamiento y primeras impresiones

El trabajo se plantea con la idea de analizar bien cada pieza antes de ponerse a modelar. Una de las primeras impresiones es que hay que tener mucho cuidado con la morfología de las piezas, especialmente en los ángulos e intersecciones, ya que el modificador Subdivision tiende a deformar estas zonas si la topología no está bien preparada. Por eso es importante dedicar tiempo al análisis de la pieza antes de empezar, ya que una buena base de topología ahorra muchos problemas más adelante.